the official blog of the course cd305: design concepts and contemporary art, thought in fall semester of 2010-2011.
Sunday, December 19, 2010
En verimli çağ
For now I'll just link two amazing videos, where Ken Robinson speaks parallel to my thoughts but with much more eloquence than I can manage:
figirler:
metodik sergi haritası
tek yönden bakılması icap eden iş
açık bir şekilde "doğru" olan bir şıkkı olan, beş şıklı bir çoktan seçmeli sınav. sonuç: F. doğru cevap F.
split screen generative art. bir tarafta eğitim sisteminin görselleştirilmesi, diğer tarafta önerilen sistem. eğitim sisteminin simülasyonu, her sapmayı düşük not vererek kontrol altına almaya çalışırken, diğer taraf interaktif bir şekilde, daha doğal daha evrimsel bir yöntem izleyecek. tahmin edilen ve öngörülen, bir tarafın sıkıcı diğer tarafın zengin olması. o değil de, arkadaş, dili bile kontrol etmeye, doğrusunu öğretmeye çalışıyoruz ya bu kadar olur yani. blind leading the blind diyorum. başka bişi demiyorum.
statement:
Education is about learning and progress.
The nature of learning demands passion.
The nature of progress demands deviation.
Status quo demands, we have neither.
??
update:
Tuesday, December 14, 2010
Monday, December 13, 2010
Kadın Şiddeti
Thursday, December 9, 2010
panel
PANEL
"Erkek Egemen Sistemde Şiddetle Mücadele”
11 Aralık Cumartesi, 19:00, Tütün Deposu*
Heteroseksüel erkek egemen toplum tarafından kadına yöneltilen
şiddet karşısında örülen mücadele biçimleri,
kadın ve eşcinsel direnişlerin örnekleri, örgütlülüğü ve yaratıcılığı
üzerinden yükseltilen dayanışmanın tarihine odaklanan panelimiz,
şiddet karşısında inşa edilen, diriltilen, yenilenen bu deneyimleri
kadınların yaşam olanakları üzerinden tartışmaya açmayı ve
kadınların özgürlüğü, eşitliği mücadelesi ekseninde değerlendirmeyi hedefliyor.
Moderatör: Gülnur Elçik (Feminist aktivist)
Panelistler:
Esen Özdemir (Cinsel Şiddete Karşı Kadın Platformu)
Eylem Çağdaş (Kadın Kapısı)
Filiz Karahasanoğlu (Mor Çatı gönüllüsü)
Habibe Yılmaz Kayar (KAHDEM - Kadınlara Hukuki Destek Merkez Derneği)
Nihal Kuyumcu (İstanbul Üniversitesi)
Zeynep Özdal (KIHEP – Kadının İnsan Hakları – Yeni Çözümler Derneği)
*Adres: Lüleci Hendek Cad. No: 12, Tophane
www.documentarist.org/insan info@documentarist.org
Wednesday, December 8, 2010
Monday, December 6, 2010
design concepts and contemporary art: Arter
1971 Mardin doğumlu olan güncel sanatçı Halil Altındere, 1996 yılında Çukurova Üniversitesi Resim Bölümü’nde lisans, 2000’de Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nde lisansüstü eğitimini tamamladı. 2000-2001 yılları arasında Nantes Güzel Sanatlar Okulu’nda yüksek lisans sonrası eğitimine devam etti. 1999’dan bu yana art-ist güncel sanat dergisi’nin yayıncılığını sürdürmekte olan Altındere, 2002 yılından beri küratöryel çalışmalar da yapmaktadır.
Halil Altındere, erken dönem çalışmalarında ulus-devleti, iktidarı simgeleyen kimlik kartı, banknot, pul gibi günlük yaşamdan sıradan nesnelerin anlamlarını küçük müdahalelerle ters yüz ederken, 2000 sonrası üretimlerinde daha çok alt kültürler, gündelik yaşam içindeki sıra dışı ancak olağan görünen durumları mesele etti. Politik ve ironik bir yaklaşımla ürettiği çalışmaları; 1997 Uluslararası İstanbul Bienali'yle başlayıp 2007’de documenta’ya kadar birçok önemli sergide yer aldı.
Source:
http://www.documenta.de/uebersichtsdetails.html?L=1&gk=B&level=&knr=3
Turkish art’s of living in the most expensive painter Burhan Doğançay see that a table on the above. This image is a moving video. Halil Altındere is thinking of this work 2-3 years and at the end of thinking that Halil Altındere convinced Baraz for this work. He wants to work with Yahşi Baraz because he is oldest gallerist in Turkey.He wants point to relation between money and art in Turkish Art. This work have debated in nowadays because this work is similar to Erwin Wurm’s work. On the other hand , Burhan Doğançay’s fans be angry about this work. But I think Halil Altındere’s this work isn’t despise Burhan Doğancay , it is only critism about Turkish art.
Source:
http://www.hurriyet.com.tr/pazar/16337218_p.asp
Buğra YILMAZ
2007.13.03.030
Saturday, December 4, 2010
Black Diamond by Ahmet Öğüt
In Arter, My favourite work of art is Black Diamond which belongs to Ahmet Öğüt. This work have good place for exhibition. A diamond has taken from wall of Arter. Art lovers can search a ‘’Black Diamond’’ in 9 tons coal mine. If you find ‘’Black Diamond’’, you win it. Also this situation provide people amazing experience. On the other hand, artist provide people question this work on their mind. For me, as a person who born in Zonguldak, attending this work cause great memory. Also, this work is presented in Van Abbemuseum in Holland.
Yusufcan Karaoğlu
20071303001
Friday, December 3, 2010
tuse
2010 Exploded City / MATRIX 231, The MATRIX Program at the UC Berkeley Art Museum, US
design concepts and contemporary art: Volkan Aslan "Geri Dönüşüm"
2010 Exploded City / MATRIX 231, The MATRIX Program at the UC Berkeley Art Museum, US
Arter Homework
LAB CREATED (The Color Of My Eyes)
First of all ,if we need to talk about the piece of art there's nine lab tubes in different colours.The
artist could associate nine different coloured tubes with human eyes .Nine different eye colour
could tell us about nine different lifes.The artist named his art as”the colour of my eyes”.On the
other hand the desire of having nine different eye colour might tell us that maybe he or he lives
in a different types of moods .It might tell us that having different eye colours emphasizes us
different perspectives of life.The use of colour in lab tubes may tell us that world which he
live in.The tones of the colours from the light to dark might tell us about different life
conditions.The colours of the luquids that the tubes have are different but the amount is the
same that means that he wants an equal world for everybody.Nine different colours in nine
different tubes tell us he might have good or bad things passed throught from him .
Mehmet Doruk Sağlam
Thursday, December 2, 2010
Volkan Aslan "Geri Dönüşüm"
Öncelikle Arter Galerisindeki 2. Sergi'yi ziyaretimden sonra dikkatimi en çok çeken çalışmayı, Volkan Aslan'ın "Geri Dönüşüm" adlı eserini, yorumlayarak başlamak istiyorum söze. Volkan Aslan, Louis Vuitton markasının logosunu kullanarak, geri dönüşüm için kullanılan dev çöp toplama torbalarını giydirmiş. Bu esere ilk baktığımızda, genelde pahalı çantalarıyla tanıdığımız Louis Vuitton markasının çöp toplama arabası ürettiği hissine kapılıyoruz. Burada benim aklıma sanatçının insanlardaki marka tutkunluğunu eleştirmek istediği geldi. Sonuçta bir çöp toplama arabasının üzerinde Louis Vuitton yazmasının o çöp toplama arabasının değerini arttırmadığı açık bir gerçek. Aynı şekilde düşünürsek herhangi bir çantanın üzerinde Louis Vuitton yazmasının da o çantanın değerini arttırmaması gerekir. Fakat, markalara olan tutkunluğumuz ve aramızda oluşturduğumuz aidiyet ilişkisi bizim bu gerçeği görmemizi engelliyor. İşte Volkan Aslan da tam da bu bağlılığın "Geri Dönüştürülmesi" gerektiğini vurgulamak istemiş.
Volkan Aslan daha önce yapmış olduğu çalışmalarda kolaj ağırlıklı çalışmış, vermek istediği mesajı materyal(masa, çakmak, kişisel objeler...) kullanarak bir kompozisyon üzerinden anlatmış. Bazı çalışmalarındaysa fotoğraflama yoluyla çalışmasına boyutsal derinlik katmış.
Galerilerde gösterimi olmuş bazı örnek çalışmaları:
Beril Güzeloğlu 2009.D.13.03.041
Ali Kazma
tuba ustalı
CANAN TOLON: İstanbul Fransız Okulundaki felsefe ve edebiyat öğreniminden sonra (1975), İskoçya, Almanya ve İngiltere'de tasarım ve iç mimarlık öğrenimi gördü. 1977'den itibaren Paris, San Francisco ve Berkeley'de şehircilik, mimarlık ve endüstriyel tasarım alanlarında, değişik projelerde çalıştı. 1984'te Berkeley'de açılan ilk kişisel sergisinin ardından eserleri, aralarında Ankara, İstanbul, New York, Chicago, San Francisco ve Paris'in de bulunduğu pek çok merkezde izlendi. Ayrıca Kopenhag Charlottenborg'da "I am Another", Brüksel Belediye Sarayı'nda "Plastic Dialogues", Proje 4 L Güncel Sanat Müzesi'nde "Organize İhtilaf", Mills College of Arts Müzesi'nde "Angle of Respose", İstanbul Modern'de "Kesişen Zamanlar" ile "Gözlem, Yorum, Çeşitlilik", Santralİstanbul'da ise "Modern ve Ötesi" sergileriyle temsil edildi.Son olarak işleri San Francisco Modern Sanatlar Müzesi SFMoMA'da açılan "Artists Gallery" sergisinde yer aldı. Tolon çalışmalarını Kaliforniya'da sürdürüyor.Halen sanat çalışmalarını Berkeley'de sürdürmektedir. İlk sergisi 1984'te, Birleşik Amerika'da gerçekleşti. Bunu, yurt içinde ve dışında başka sergileri izledi.Canan Tolon'un duvar enstalasyonu ve biyolojik nesneler üzerine kurulu çalışmaları, bir oluşum estetiğine dayalı anlayış kapsamındadır. Süreklilik, sentez, kombinasyon gibi çağdaş sanat kavramları, onu ilgilendiren başlıca değerlerdir.
http://www.turkishpaintings.com/index.php?p=34&l=1&modPainters_artistDetailID=838